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第 8 讲 · 人像精修

《Photoshop CC 图形图像制作》· 64 学时 · 第 8 讲 / 共 12 讲 · 建议 4 小时

学习目标

4 小时安排

课时内容形式
第 1 课时皮肤修饰三步思路、磨皮(高斯模糊+蒙版擦回五官 / 表面模糊)、塑料皮 vs 保留质感对比讲解+跟做练习 1
第 2 课时液化:瘦脸、身形、推拉工具与重建讲解+跟做练习 2
第 3 课时五官微调:眼睛提亮、牙齿美白、唇色;双曲线简介(概念)讲解+跟做练习 3
第 4 课时锐化输出(USM 锐化 / 高反差保留)、综合精修一张人像全流程讲解+跟做练习 4

第 1 课时(约 1 小时):皮肤修饰思路与磨皮

讲解

定义:人像精修的本质是"让人看起来还是本人,只是状态最好的一天"。皮肤修饰分三步:①去瑕疵——痘痘、痘印、明显斑点、杂毛、穿帮(衣服上的线头、背景里多余的东西);②匀肤色——肤色不均、暗沉、局部发红;③保质感——毛孔、绒毛、皮肤纹理必须留着,这是"真人感"的来源。

为什么顺序不能反:顺序是"先做减法,再做整理,最后保细节"。如果先磨皮再去痘,痘印会被糊开、边缘变虚,反而更难修干净;如果先调色再磨皮,磨皮会把刚调好的肤色又平均掉。所以铁律:瑕疵 → 肤色 → 质感,一步做完再下一步。

例子:修一张婚纱照。①先用第 7 讲的污点修复画笔点掉痘痘和痘印;②皮肤整体偏黄偏暗,用磨皮把肤色"熨平";③检查:放大到 100%,毛孔还在、眉毛睫毛根根分明——这张才算修完。如果第③步发现脸像打了蜡,就是磨皮做过了,得回头。

磨皮方法一:高斯模糊+图层蒙版擦回五官(本讲主推):

为什么非用蒙版不可(新手常问:直接拿橡皮擦不行吗?):橡皮擦是"删像素",擦错了、擦过界了,撤销步数一过就找不回来;蒙版是"遮",白色显示模糊、黑色显示原图,擦错了换黑色画笔涂回来就行,无限反悔。更关键的是不透明度:蒙版上用 50% 灰度的画笔涂,等于"半透",模糊和原图各一半——皮肤和五官的交界处(比如鼻翼、嘴角)就用半透过渡,磨皮才没有"贴上去"的痕迹。橡皮擦做不到这种细腻。记住:专业修图里,凡是"要不要"的决定,一律用蒙版,不用橡皮。

磨皮方法二:表面模糊:滤镜 → 模糊 → 表面模糊。它和"高斯模糊"的区别:高斯模糊是"无脑糊",边缘也一起糊;表面模糊会"认边缘"——半径管糊的范围,阈值管"多大反差算边缘"。调到"皮肤平了、但眉毛嘴唇边缘还在",一次成型,适合时间紧的批量修图。

塑料皮是什么:整张脸一个模糊半径、蒙版全白、五官也被糊掉、毛孔全灭——看起来像塑料模特。记住一句话:"干净"不等于"光滑",质感比干净重要。客户/老师一眼看穿的就是塑料皮。

表面模糊两个参数怎么试:打开滤镜 → 模糊 → 表面模糊,先把"阈值"拉到最大、"半径"从 5 开始往上加,看着皮肤一点点变平;然后把"阈值"往回调,调到"眉毛、嘴唇边缘刚好弹回来"的位置停手。记住手感:半径管"糊多狠",阈值管"哪里不许糊"。两个方法怎么选?时间紧、批量修证件照 → 表面模糊一次成型;要交作品、要质感 → 高斯模糊+蒙版,控制权在自己手里。

磨皮前先看肤质(30 秒判断,决定你下多重的手):① 干皮——毛孔细、没什么痘,模糊半径 5–8 就够,重点是"匀",别下重手;② 油皮——毛孔粗、T 区反光,半径可以到 10–12,但高光区(鼻头、额头)蒙版上少擦点,留点油光才真实,全哑光就是塑料;③ 痘肌——先老老实实去瑕疵(第 7 讲),痘印去干净了再磨皮,半径 8–10。记住:磨皮半径不是固定值,是"刚好盖住当前皮肤问题"的最小值,从 5 开始往上加,加到问题消失就停。

质感检查清单(磨皮完必查,放大到 100% 看):① 眉毛根根分明,没被糊成一条灰带;② 嘴唇边缘清晰,唇纹隐约可见;③ 鼻翼两侧的阴影还在(全糊平了鼻子就"飘"了);④ 发丝边缘没被吃掉;⑤ 皮肤上有细微的颗粒起伏,不是镜面。五条全过,才算"保留质感"。

🛠 跟做练习 1:磨皮前后对比(同一张图,两个版本)

  1. 打开一张有人脸的照片(自拍、证件照都行)。先按 Ctrl+J 复制背景层,养成"原片不动"的习惯。
  2. A 版(塑料皮·反面教材):选中复制层 → 滤镜 → 模糊 → 高斯模糊,半径拉到 12 左右,整张脸全糊。看效果:痘痘没了,但眉毛也虚了、嘴唇边缘化了——记住这个"假"的感觉。
  3. 删掉 A 版图层,重新 Ctrl+J 复制一层,做 B 版(保留质感):
  4. 选中复制层 → 滤镜 → 模糊 → 高斯模糊,半径 8 左右(看图大小,原则:刚好糊掉毛孔、痘印边缘开始化)。
  5. 图层 → 栅格蒙版 → 隐藏全部:图层缩略图旁边出现黑色蒙版,画面变回原样(黑色=藏起模糊层)。
  6. 选画笔(B),前景色设为白色,硬度调到 0%(柔边),不透明度 60% 左右。
  7. 在脸上大面积皮肤上涂:额头、脸颊、下巴——只涂皮肤。涂到眼睛、眉毛、嘴唇、鼻孔、头发边缘时停手,宁可留一条没涂到的缝,也别涂进去。
  8. 涂完后放大到 100% 检查:皮肤平了,五官清晰,毛孔隐约还在——这就是"保留质感"。
  9. 把 A 版(如果留着)和 B 版并排放,写下三处区别。结论记在笔记本上:好磨皮=模糊只发生在皮肤上,五官一根汗毛都不许糊。
⚠ 易错点:① 在原图层上直接磨皮,不备份——错了回不去,开工先 Ctrl+J。② 模糊半径过大(15 以上基本就是塑料皮),半径从 5 开始往上试。③ 白色画笔涂过界,把眉毛嘴唇也"擦平"了——涂错了换黑色画笔涂回来,蒙版就是干这个用的。④ 蒙版忘了点中,在图层上直接拿白画笔画——先看一眼图层面板,确认选中的是蒙版缩略图(有白框的那个)。

第 2 课时(约 1 小时):液化——瘦脸与身形

讲解

定义:液化就是"推像素"。用向前变形工具把脸颊往里推一点、下巴往下带一点、腰线往里收一点,像素跟着走。

为什么:镜头有畸变:广角会把边缘的人拉宽,自拍杆从下往上拍会把下巴拍大。液化不是"换头",是把镜头造成的变形还原回去,让人看起来"和本人一样"。记住三原则:微调(每次推一点点,多推几次)、对称(推完左边看看右边)、背景不变形(门框、栏杆、地砖线推弯了就是翻车现场)。

例子:一张全身照,人物腰线想收 5%。笔刷调到盖住腰部,轻轻向内推两下,然后看背景的门框——门框没弯,合格;门框弯了,用重建工具在门框上涂回来。瘦脸同理:脸颊向内推,下巴线条顺着推,别把耳朵推进去。

Photopea 路径:滤镜 → 液化,弹出液化窗口。左边是工具,右边调笔刷大小/力度/密度。常用就两个:向前变形工具(推)、重建工具(哪里推过头了涂回来)。

笔刷三参数讲透:大小——盖住你要动的部位再大一圈。推脸颊,笔刷就盖住半边脸;笔刷太小,推出来的边缘是波浪形的;太大,一不小心把耳朵、头发全带走。力度——新手设 20–30,宁可推五次,不一次推到位。力度 100 是给老手"定乾坤"用的,你现在用就是灾难。密度——笔刷边缘有多"硬",默认中间值就行,边缘太硬会推出一道印子。

推之前先观察(30 秒,动鼠标前做):① 这张脸左右对称吗?先推不对称的那边;② 脸宽是"骨头宽"还是"肉多"?骨头宽硬推会变假,肉多才有推的空间;③ 背景里有没有直线(门框、窗帘杆、地砖缝)?有的话,笔刷别碰到它们,或者推完专门检查。观察完再动手,返工少一半。

身形液化(瘦脸会了,身体同理):① 收腰——笔刷盖住腰部两侧,向内轻推,推完看衣服褶皱:褶皱走向自然就合格,出现"漩涡纹"就是推多了;② 拉腿——笔刷盖住小腿,从膝盖向下轻拉 2–3 下,拉完看脚踝:脚踝还接得上地面才行;③ 手臂——拜拜肉向内收一点。身体液化的铁律和脸一样:幅度比脸更小,因为身体一变形,衣服纹理和背景最先露馅。

液化的"合格线"(推完这样验收):① 把图缩到小图(适合屏幕大小)看——小图里"好像瘦了但说不出哪里动了",合格;小图里一眼看出"这脸被 P 过",打回;② 左右对比:脸颊两边、下巴两边对称吗?③ 背景检查:所有直线都没弯;④ 五官检查:眼睛没被拉斜、嘴角没被带歪。液化推的是"轮廓",五官一变形就说明笔刷碰到不该碰的地方了,用重建工具涂回来。

🛠 跟做练习 2:液化瘦脸

  1. 打开一张正面人像,先 Ctrl+J 备份图层(液化是破坏性操作,必须在复制层上做)。
  2. 滤镜 → 液化。把笔刷大小调到盖住半边脸颊(笔刷太小会推出"波浪",太大收不住)。
  3. 力度(压力)调小,20–30 左右——宁可多推三次,不一次推到位。
  4. 选向前变形工具,从脸颊外缘向内轻推 2–3 下,再顺着下巴线条轻轻带一下。推完看整体:脸小了一圈,但五官位置没动。
  5. 检查背景:脸旁边的门框、窗帘、衣架有没有被带弯?弯了就换重建工具在弯的地方涂回来。
  6. 点确定。按住图层眼睛开关,对比液化前后——应该"好像瘦了,但说不出哪里动了",这就是合格的液化。
  7. (可选)同一张图试试收腰线 / 拉长腿:笔刷盖住腰部向内推,腿部从膝盖向下轻拉。同样检查背景直线。
⚠ 易错点:① 一次推太多,脸变成锥子——力度调小,多次轻推。② 只推一边,左右脸不对称——推完缩到小图整体看。③ 背景的直线(门框、地砖、栏杆)被推弯,这是液化翻车最明显的证据,交作业前必查。④ 在背景层上直接液化——先 Ctrl+J,这条和磨皮一样。
💡 说明:Photopea 的液化是简化版——没有 Photoshop 那种"人脸识别自动瘦脸",全靠手动推;也没有冻结蒙版(保护区域不被推动)功能。所以本讲只练"小幅度推拉",大改脸型、换头这种需求 Photopea 接不住,知道边界就行。

第 3 课时(约 1 小时):五官微调与双曲线简介

讲解

定义:五官微调是"最后 10%"——皮肤和脸型都修完了,眼睛、牙齿、嘴唇这三处再精修一下,整张照片的"精神气"就上来了。记住:微调只做"提亮/提纯",不改形状(改形状是液化的活)。

眼睛提亮——为什么:人看照片第一眼看的是眼睛。眼神光(眼睛里的高光点)亮一点,整个人就有神。做法:用套索(L)轻轻圈出眼睛区域 → 图层 → 新建调整图层 → 曲线,把曲线中段往上提一点;或者用减淡工具(O,曝光度 10% 左右)在眼神光上点两下。为什么用调整图层:提亮过头了随时降回来。

牙齿美白——为什么:黄牙在照片里特别显脏,但漂白过头就是"假牙广告"。做法:套索圈出牙齿 → 图像 → 调整 → 色相/饱和度(Ctrl+U),先把颜色选为黄色,饱和度往左拉(去黄),再把明度往右拉一点点。只动黄色通道,嘴唇和牙龈的颜色不受影响——这就是"选对通道"的意义。

唇色微调——为什么:气色差的照片嘴唇发乌。做法:套索圈出嘴唇(羽化 2–3 像素,边缘才自然)→ 新建色彩平衡调整图层,往红色、洋红方向推一点点。原则:推到"像刚喝过热水"的程度就停,再往下就是口红广告。

例子:一张室内黄光拍的合影:三个人眼睛都提亮 10%,牙都去黄,唇色各加一点红——整张照片从"疲惫"变"精神",但没人说得出你动了哪里。这就是五官微调的最高评价。

双曲线简介(概念,知道即可):专业修图师有个进阶手法叫 Dodge & Burn(减淡加深),它的精细版叫"双曲线":建两个曲线调整图层,一个只负责提亮(蒙版上擦出高光区:额头、鼻梁、颧骨),一个只负责压暗(擦出阴影区:脸颊两侧、下巴底),在"明度"上雕塑五官的立体感,完全不动颜色。为什么提它:让你知道"磨皮"之上还有一层——高手修皮肤不是"糊平",而是"一笔一笔把光影画均匀"。本讲不练,感兴趣的同学课后可以搜教程试试。

"度"的标准(微调最怕用力过猛,记住三条线):眼睛——提亮后眼白是"米白"不是"纸白",和眼角的皮肤比,最多白半个档;牙齿——去黄后和眼白比,牙应该比眼白黄一点(真牙就这样,牙比眼白白就是假牙广告);嘴唇——加红后和脸颊的腮红比,唇色比腮红深一度就够。拿不准?调完把图缩小到手机屏大小看——小图里看着自然,大图就不会翻车。

微调的顺序也有讲究:先眼睛,再牙齿,最后嘴唇。为什么?眼睛是视觉中心,先定下"精神气"的基准;牙齿去黄会连带影响嘴周围的观感;嘴唇最后调,和已经定好的眼睛、牙齿互相校准颜色。三处调完,整体再看一眼白平衡——如果嘴唇加红后整张脸显黄,说明第 5 讲的色彩平衡要回来微调一下。微调不是孤立的三步,是和调色互相咬合的。

🛠 跟做练习 3:五官三处微调

  1. 打开第 1 课时磨皮过的那张图(B 版),Ctrl+J 再备份一层,在新层上做。
  2. 眼睛:套索(L)圈出双眼(羽化设 3 像素)→ 图层 → 新建调整图层 → 曲线,中间往上提一小格。观察:眼神亮了,但眼白没变"死白"。
  3. 牙齿:套索圈出牙齿 → Ctrl+U 打开色相/饱和度 → 颜色选"黄色" → 饱和度 −40,明度 +10。观察:黄渍没了,牙齿还是牙齿。
  4. 嘴唇:套索圈出嘴唇(羽化 3 像素)→ 新建色彩平衡调整图层 → 中间调往"红"推 10–15。观察:有气色了,不像涂了口红。
  5. 三处都做完,开关调整图层的眼睛,对比"调前/调后"——变化应该"感觉得到,看不出来"。
⚠ 易错点:① 眼睛提太亮,眼白变成纯白——恐怖片效果,曲线只提一小格。② 牙齿明度拉太高,变成"假牙",记住"去黄为主、提亮为辅"。③ 唇色选区没羽化,嘴唇边缘出现一条硬边——套索的羽化设 2–3 像素。④ 在一个图层上把三处全调了,后期没法单独反悔——眼睛、牙齿、嘴唇各用各的调整图层。

第 4 课时(约 1 小时):锐化输出与综合精修

讲解

定义:锐化是"把边缘的反差拉开",让照片看起来更清晰。为什么放在最后:磨皮和液化都会让画面变"肉"(细节被平均掉),输出前锐化一次,把睫毛、发丝、衣服纹理的细节"拉"回来。顺序错了会怎样?先锐化再磨皮=白锐化,磨皮把锐化效果吃掉;修到一半锐化=后面每步都在锐化过的图上叠操作,噪点越放越大。所以:锐化永远是倒数第二步,最后一步是导出。

USM 锐化:滤镜 → 锐化 → USM 锐化。三个参数:数量=力度(人像一般 60–100);半径=描边的粗细(人像 0.5–1.5,超过 2 就容易出白边);阈值="多小的反差不理它"(设 2–5,跳过皮肤噪点,只锐化真正的边缘)。例子:证件照输出,数量 80、半径 1、阈值 3——五官边缘利落,皮肤不糙。

高反差保留:老派但好用的锐化法,好处是"随时能反悔"。步骤:Ctrl+J 复制一层 → 滤镜 → 其他 → 高反差保留,半径 1–3(调到刚好看见边缘线条)→ 把这一层的混合模式改成"叠加"(或"柔光"更温和)。原理:高反差保留只留下"边缘",灰色部分在叠加模式下变透明,等于只给边缘加了反差。想弱一点?直接拉这层的不透明度——这就是它比 USM 好反悔的地方。

例子:一张修完的人像,头发丝有点糊。盖印一层(Ctrl+Shift+Alt+E,把所有可见图层拼到一个新层,原图层都还在),USM 锐化数量 70、半径 1、阈值 3——发丝根根分明,皮肤没变糙。记住:锐化要在盖印层上做,别在单个调整图层上做。

两种锐化怎么选:USM 锐化一步到位,适合"调完就交";高反差保留多两步,但不透明度滑杆就是"后悔药"——锐化完觉得过了,拉低不透明度就行,不用重做。考试/交作业推荐高反差保留,稳。还有一条:发网络小图(朋友圈、头像)和打印大图,锐化量不一样——小图看不清细节,数量可以给到 90–120;大图打印,数量 50–70 就够,给多了印出来全是噪点。

导出设置(最后一步,别栽在这):文件 → 导出为 → JPG,品质拉到 80–90(再低会出现色块,再高文件巨大没意义);如果是交作业的 PSD,文件 → 存储为 PSD 就行,图层都在。记住:JPG 是"成品",PSD 是"底稿"——老师要看过程就交 PSD,要看效果就交 JPG,两个都要留,别只存一个。

锐化完这样验收:① 放大到 100%,看皮肤:颗粒感还在吗?糙了就把阈值调高或数量调低;② 看头发丝和睫毛:根根分明吗?还糊就把半径加 0.5;③ 开关锐化层的眼睛对比:变化应该是"清晰了一点",而不是"换了一张图"。记住:好的锐化是"感觉得到,看不出来"——这句话本讲出现了第三次,因为它适用于磨皮、液化、锐化所有环节。

🛠 跟做练习 4:综合精修一张人像(从原片到成片,全流程)

  1. 找一张"有修图空间"的原片(痘痘、肤色不均、脸略宽、光线平——毛病越多练得越全)。文件 → 新建不用,直接文件 → 打开原片。
  2. 第 1 步·去瑕疵:Ctrl+J 备份。用污点修复画笔(J)点掉痘痘、痘印、明显斑点(第 7 讲内容,复习)。
  3. 第 2 步·匀肤色(磨皮):再 Ctrl+J → 滤镜 → 模糊 → 高斯模糊(半径 8 左右)→ 图层 → 栅格蒙版 → 隐藏全部 → 白色柔边画笔擦出皮肤,擦回五官(眼眉唇鼻孔头发不碰)。
  4. 第 3 步·液化:盖印一层(Ctrl+Shift+Alt+E)→ 滤镜 → 液化 → 脸颊向内轻推、下巴顺一下 → 检查背景直线 → 确定。
  5. 第 4 步·五官微调:眼睛曲线提亮、牙齿去黄、唇色加红——各用各的调整图层(练习 3 的流程)。
  6. 第 5 步·整体调色(可选):新建曲线调整图层,轻微提亮、加一点对比(第 5 讲内容,复习)。
  7. 第 6 步·锐化输出:盖印一层(Ctrl+Shift+Alt+E)→ 滤镜 → 锐化 → USM 锐化(数量 70、半径 1、阈值 3),看发丝和睫毛变清晰、皮肤没变糙为止。
  8. 第 7 步·交付:文件 → 存储为 PSD(图层都在,老师能检查你的每一步);文件 → 导出为 → JPG(成片)。
  9. 第 8 步·前后对比:把原片和成片拼在一起(新建一个文档,左右各放一张),导出一张对比图——这是你这讲的"成绩单"。
⚠ 易错点:① 锐化半径过大(>2),人物边缘出现一圈白边——半径从 1 开始试。② 在单个图层上锐化,结果只有那层变清晰——锐化前先盖印(Ctrl+Shift+Alt+E)。③ 阈值为 0,皮肤噪点也被锐化,脸变糙——阈值设 2–5。④ 顺序搞反:先锐化后磨皮=白干。记住口诀:修→磨→液化→五官→调色→锐化→导出。

课后作业

精修一张人像(自拍、家人照片、网上找的练习用原片均可,注明来源)。要求走完本讲全流程:去瑕疵 → 磨皮(保留质感)→ 液化 → 五官微调 → 锐化。

交付三样东西:① PSD 源文件(图层结构保留,老师要看你的步骤);② JPG 成片;③ 前后对比图(原片 vs 成片拼一张)。

评分看三点:皮肤有没有质感(塑料皮扣分)、液化背景直没直、锐化有没有白边。

本讲小结

交作业前自查(5 秒扫一遍):① 放大 100%,皮肤有颗粒感吗?没有=塑料皮,打回;② 背景的门框地砖是直的吗?弯了=液化翻车,打回;③ 牙齿比眼白还白?是=假牙,打回;④ 人物边缘有一圈白边?有=锐化过头,打回;⑤ PSD 里图层名字是"图层 1 拷贝 3"这种吗?是=改名,"磨皮层""液化层""眼睛提亮"写清楚,老师看不懂步骤没法给分。